一场孩子的成年礼
邂逅瓦尔登客厅，邂逅一群电影爱好者，也邂逅着一部部震慑心灵的好电影。曾经在自己的部落格里写下人生格言：行万里路，读万卷书，看万张碟。奈何现实却是不忍卒读的，每天就像陀螺般，被世俗鞭抽着在原地旋转，而忘了最初真实的自己。上周的两个晚上，和朋友一起赶到市区看了两部戛纳获奖电影《孩子》和《南国野兽》，回来之后都11点钟了，疲惫是不可避免的，但是却充实和快乐也溢于言表。想起阿厅引用的《南国再见，南国》的经典台词，所谓文艺就是灰尘扑扑的真实。突然，感觉自己那么接近文艺。而我，依然还是伪文艺。
我认为，所谓的好片子，就是看完之后会给你足够的思考空间，每个人会有自己不同视角的感悟和认知。这样的电影都是成功的。达内兄弟的《孩子》和贝赫.泽特林处女作《南国野兽》就是这样的好电影。奇怪的这两部电影看完之后我的第一反应都是迷茫，抓不到主线，不知道导演真正想要表达的东西。在接下来的几天，我还是会沉溺在电影里无法自拔。然后突然明白，我没必要挖空心思去想导演想表达什么，而只需要想想自己从中看到了什么。在这两部电影中，我看到了同样的东西：关于孩子心路历程的成长史，都如破蛾成蝶般痛苦的美丽。
达内兄弟的《孩子》，用粗糙的手法，没有音乐，没有技巧，没有多余的台词，纪实般的记录了两个青年混混一起啃面包的爱情。他们爱的表达方式就是互相打闹肆无忌惮的大笑，从他们脸上绽放的笑容，可以看到他们的安贫乐道和享受爱情的快乐，即使生活是那么的不容易。故事的转折点在索尼娅生下他们的孩子之后，心智不成熟的布鲁诺为了生计通过黑市把他们的孩子卖掉，这给他们的爱情致命一击。然后故事并没有像我们预料的两人为了找回孩子经历苦难最后成长。孩子还是很快就找回来了，而他们的爱情也画上句号，布鲁诺还是那个没有出息的小混混。原来，布鲁诺才是那个永远都长不大的孩子，他们表达爱的方式也是非常孩子气的，他甚至还不知道父亲这个神圣的责任。直到最后，他为了救另外一个小混混主动自首，他的生命才开始慢慢成熟，而他的成长，是那么的不着痕迹让人忽略，可以说他的成长来的太慢了，许是因为他童年的缺失，缺乏家庭的温暖，和正常的教育。大大的身体里却藏着孩子不懂事的心。
贝赫.泽特林的《南国野兽》，明亮的画面，铿锵的音乐，还有吵闹的场景，无不衬托着仅6岁的小姑娘迅速而又浓烈的成长。生长在南国最低洼的地方，随时都有可能被洪水淹没，生长在这里的居民犹如在针尖上舞蹈，一方面信守着自己的文明和家园，另一方面也面临着随时灭亡的危险。荷西波比在这样的环境中长大，她必然会比一般同龄人要成长的又快又早。而命不久矣的父亲温克也对她分外的严厉，希望他的女儿能够马上长成大人的模样，保护自己，保卫家园。这一切，最初她是无法理解的，她和所有女孩一样，害怕孤独害怕黑暗，所以存在抵抗逆反的情绪。直到最后村庄被洪水淹没了，老父亲也被病魔夺去了生命，她才直面现实，接受成长。这是一部通过孩子视角来表达的魔幻现实主义电影，里面有很多荷西波比幻想的画面。而电影里屡屡出现的野兽意味深长，小女孩曾心里独白过：“强壮的野兽能嗅出你内心的脆弱，你的脆弱使他们饥饿，于是它们朝你而来”，刚开始野兽从远方奔啸而来，这意味着女孩内心极具的恐惧，以及现实社会的残酷，直至最后，女孩蜕变成长后，就算野兽就在她眼前，她也不再害怕。
这两部电影都是孩子的成年礼。我从来都觉得成长和年龄无关，跟环境和阅历有关。就像20岁的布鲁诺还只是大男孩一个，而6岁的荷西波比已经在残酷的现实面前迅速成长。而生命中的某一段时间，因为某个际遇，或者某场变故，会让人瞬间长大，就如经历一场成年仪式一般，美丽而又哀伤。